Некрасов Н. А. биография

Некрасов Николай Алексеевич – знаменитый поэт. Происходил из дворянской, некогда богатой семьи. Родился 22 ноября 1821 г. в Винницком уезде, Подольской губернии, где в то время квартировал полк, в котором служил отец Некрасова. Человек увлекающийся и страстный, Алексей Сергеевич Некрасов очень нравился женщинам. Его полюбила Александра Андреевна Закревская, варшавянка, дочь богатого посессионера Херсонской губернии. Родители не соглашались выдать прекрасно воспитанную дочь за небогатого, мало образованного армейского офицера; брак состоялся без их согласия. Он не был счастливым. Поэт всегда говорил о матери как о страдалице, жертве грубой и развратной среды. В целом ряде стихотворений, особенно в “Последних песнях”, в поэме “Мать” и в “Рыцаре на час”, Некрасов нарисовал светлый образ той, которая скрасила своей благородной личностью непривлекательную обстановку его детства. Обаяние воспоминаний о матери сказалось в творчестве Некрасова необыкновенным участием его к женской доле. Никто из русских поэтов не сделал столько для апофеоза жен и матерей, как именно суровый, мнимо-“черствый” представитель “музы мести и печали”. Детство Некрасова протекло в родовом имении Некрасова, деревне Грешнева, Ярославской губернии и уезда, куда отец, вышедши в отставку, переселился. Огромная семья (у Некрасова было 13 братьев и сестер), запущенные дела и ряд процессов по имению заставили его взять место исправника. Во время разъездов он часто брал с собой Николая Алексеевича. Приезд исправника в деревню всегда знаменовал собой что-нибудь невеселое: мертвое тело, выбивание недоимок и т. п. – и много, таким образом, залегло в чуткую душу мальчика печальных картин народного горя. В 1832 г. Некрасов поступил в ярославскую гимназию, где дошел до 5-го класса. Учился он плоховато, с гимназическим начальством не ладил (отчасти из-за сатирических стишков), и так как отец всегда мечтал о военной карьере для сына, то в 1838 г. 16-летний Некрасов отправился в Петербург, для определения в дворянский полк. Дело было почти налажено, но встреча с гимназическим товарищем, студентом Глушицким, и знакомство с другими студентами возбудили в Некрасове такую жажду учиться, что он пренебрег угрозой отца оставить его без всякой материальной помощи и стал готовиться к вступительному экзамену. Он его не выдержал и поступил вольнослушателем на филологический факультет. С 1839 по 1841 г. пробыл Некрасов в университете, но почти все время уходило у него на поиски заработка. Некрасов терпел нужду страшную, не каждый день имел возможность обедать за 15 коп. “Ровно три года”, рассказывал он впоследствии, “я чувствовал себя постоянно, каждый день голодным. Не раз доходило до того, что я отправлялся в один ресторан на Морской, где дозволяли читать газеты, хотя бы ничего не спросил себе. Возьмешь, бывало, для вида газету, а сам пододвинешь себе тарелку с хлебом и ешь”. Не всегда даже у Некрасова была квартира. От продолжительного голодания он заболел и много задолжал солдату, у которого снимал комнатку. Когда, еще полубольной, он пошел к товарищу, то по возвращении солдат, несмотря на ноябрьскую ночь, не пустил его обратно. Над ним сжалился проходивший нищий и отвел его в какую-то трущобу на окраине города. В этом ночлежном приюте Некрасов нашел себе и заработок, написав кому-то за 15 к. прошение. Дела его скоро устроились: он давал уроки, писал статейки в “Литературное прибавление к Русскому Инвалиду” и в “Литературной Газете”, сочинял для лубочных издателей азбуки и сказки в стихах, ставил водевили на Александринской сцене (под именем Перепельского). У него начали появляться сбережения, и он решился выступить со сборником своих стихотворений, которые вышли в 1840 г., с инициалами Н. Н., под заглавием “Мечты и звуки”. Полевой похвалил дебютанта, по некоторым известиям к нему отнесся благосклонно Жуковский, но Белинский в “Отечественных Записках” отозвался о книжке пренебрежительно, и это так подействовало на Некрасова, что, подобно Гоголю, некогда скупавшему и уничтожавшему “Ганса Кюхельгартена”, он сам скупал и уничтожал “Мечты и звуки”, ставшие поэтому величайшей библиографической редкостью (в собрание сочинений Некрасова они не вошли). Мы видим здесь Некрасова в сфере совершенно ему чуждой – в роли сочинителя баллад с разными “страшными” заглавиями (“Злой дух”, “Ангел смерти”, “Ворон” и т. п.). “Мечты и звуки” характерны не тем, что являются как бы низшей стадией в творчестве Некрасова, а тем, что они никакой стадии в развитии таланта Некрасова собой не представляют. Некрасов автор книжки “Мечты и звуки” и Некрасов позднейший – это два полюса, которых нет возможности слить в одном творческом образе. В начале 40-х годов Некрасов становится сотрудником “Отечественных Записок”, сначала по библиографическому отделу. Белинский близко с ним познакомился, полюбил его и оценил достоинства его крупного ума. Он понял, однако, что в области прозы из Некрасова, ничего, кроме заурядного журнального сотрудника, не выйдет, но восторженно одобрил стихотворение его: “В дороге”. В 1843 – 46 годах Некрасов выпустил в свет ряд сборников: “Статейки в стихах без картинок”, “Физиология Петербурга”, “1 апреля”, “Петербургский Сборник”. Особенный успех имел последний, в котором появились “Бедные люди” Достоевского. Издательские дела Некрасова пошли настолько хорошо, что в конце 1846 г. он, вместе с Панаевым, приобрел у Плетнева “Современник”. Многие сотрудники “Отечественных Записок” бросили Краевского и присоединились к Некрасову, Белинский также перешел в “Современник” и передал Некрасову часть того материала, который собирал для затеянного им сборника “Левиафан”. Этим был обеспечен успех нового предприятия. Со смертью Белинского и наступлением реакции, вызванной событиями 1848 г., “Современник”, оставаясь лучшим и распространеннейшим из тогдашних журналов, пошел на уступки духу времени. Начинается печатание в “Современнике” бесконечно длинных, наполненных невероятными приключениями романов: “Три страны света” и “Мертвое озеро”, писанных Некрасовым в сотрудничестве с Станицким (псевдоним Головачевой-Панаевой; см. XIII, 947). Около середины 50-х годов Некрасов серьезно, казалось, смертельно, заболел горловой болезнью, но пребывание в Италии отклонило катастрофу. Выздоровление Некрасова совпадает с началом новой эры русской жизни. В творчестве Некрасова также наступает счастливый период, выдвинувший его в первые ряды литературы. Он попал теперь в круг людей высокого нравственного строя: Чернышевский и Добролюбов становятся главными деятелями “Современника”. Благодаря своей замечательной чуткости Некрасов становится поэтом-гражданином по преимуществу. С менее отдавшимися стремительному пороку передового движения прежними друзьями своими, в том числе с Тургеневым, он постепенно расходился, и около 1860 г. дело дошло до полного с ними разрыва. Развертываются лучшие стороны души Некрасова; только изредка его биографа печалят эпизоды вроде того, на который сам Некрасов намекает в стихотворении: “Умру я скоро”. В 1866 г. “Современник” был закрыт, но Некрасов сошелся со старым врагом своим Краевским и арендовал у него с 1868 г. “Отечественные Записки”, поставленные им на такую же высоту, какую занимал “Современник”. В начале 1875 г. Некрасов тяжко заболел, и скоро жизнь его превратилась в медленную агонию. Напрасно был выписан из Вены знаменитый хирург Бильрот; мучительная операция ни к чему не привела. Вести о смертельной болезни поэта довели популярность его до высшего напряжения. Со всех концов России посыпались письма, телеграммы, приветствия, адресы. Они доставляли высокую отраду больному в его страшных мучениях. Написанные за это время “Последние песни” по искренности чувства, сосредоточившегося почти исключительно на воспоминаниях о детстве, о матери и о совершенных ошибках, принадлежат к лучшим созданиям его музы. В душе умирающего поэта ясно вырисовывалось и сознание его значения в истории русского слова. В прекрасной колыбельной песне “Баю-баю” смерть говорит ему: “не бойся горького забвенья: уж я держу в руке моей венец любви, венец прощенья, дар кроткой родины твоей… Уступит свету мрак упрямый, услышишь песенку свою над Волгой, над Окой, над Камой”… Некрасов умер 27 декабря 1877 г. Несмотря на сильный мороз, толпа в несколько тысяч человек, преимущественно молодежи, провожала тело поэта до места вечного его успокоения в Новодевичьем монастыре. Похороны Некрасова, сами собой устроившиеся без всякой организации, были первым случаем всенародной отдачи последних почестей писателю. Уже на самых похоронах Некрасова завязался или, вернее, продолжался бесплодный спор о соотношении между ним и двумя величайшими представителями русской поэзии – Пушкиным и Лермонтовым. Достоевский, сказавший несколько слов у открытой могилы Некрасова, поставил (с известными оговорками) эти имена рядом, но несколько молодых голосов прервали его криками: “Некрасов выше Пушкина и Лермонтова”. Спор перешел в печать: одни поддерживали мнение молодых энтузиастов, другие указывали на то, что Пушкин и Лермонтов были выразителями всего русского общества, а Некрасов – одного только “кружка”; третьи с негодованием отвергали самую мысль о параллели между творчеством, доведшим русских стих до вершины художественного совершенства, и “неуклюжим” стихом Некрасова, будто бы лишенным всякого художественного значения. Все эти точки зрения односторонни. Значение Некрасова – результат целого ряда условий, создавших как его обаяние, так и те ожесточенные нападки, которым он подвергался и при жизни, и после смерти. Конечно, с точки зрения изящества стиха Некрасов не может быть поставлен рядом с Пушкиным и Лермонтовым. Ни у кого из больших поэтов наших нет такого количества прямо плохих со всех точек зрения стихов; многие стихотворения он сам завещал не включать в собрание его сочинений. Некрасов не выдержан даже в своих шедеврах: и в них вдруг резнет ухо прозаический, вялый стих. Но, не всегда достигая внешних проявлений художественности, Некрасов ни одному из величайших художников русского слова не уступает в силе. С какой бы стороны ни подойти к Некрасову, он никогда не оставляет равнодушным, всегда волнует. И если понимать “художество” как сумму впечатлений, приводящих к конечному эффекту, то Некрасов – художник глубокий; он выразил настроение одного из самых замечательных моментов русской исторической жизни. Главный источник силы, достигнутой Некрасовым, – как раз в том, что противники, становясь на узкоэстетическую точку зрения, особенно ставили ему в укор: в его “односторонности”. Только эта односторонность и гармонировала вполне с напевом “неласковой и печальной” музы, к голосу которой Некрасов прислушивался с первых моментов своего сознательного творчества. Все люди сороковых годов в большей или меньшей степени были печальниками горя народного; но кисть их рисовала мягко, и когда дух времени объявил старому строю жизни беспощадную войну, выразителем нового настроения явился один Некрасов. Настойчиво, неумолимо бьет он в одну и ту же точку, не желая знать никаких смягчающих обстоятельств. Муза “мести и печали” не вступает в сделки; она слишком хорошо помнит старую неправду. Пускай наполнится ужасом сердце зрителя; это – благодетельное чувство: из него вышли все победы униженных и оскорбленных. Некрасов не дает отдыха своему читателю, не щадит его нервов и, не боясь обвинений в преувеличении, достигает вполне активного впечатления. Это сообщает пессимизму Некрасова весьма своеобразный характер. Несмотря на то что большинство его произведений полно самых безотрадных картин народного горя, основное впечатление, которое Некрасов оставляет в своем читателе, несомненно бодрящее. Поэт не пасует перед печальной действительностью, не склоняет перед нею покорно выю. Он смело вступает в бой с темными силами и уверен в победе. Чтение Некрасова будит тот гнев, который в самом себе носит зерно исцеления. Звуками мести и печали о народном горе не исчерпывается, однако, все содержание поэзии Некрасова. Если может идти спор о поэтическом значении “гражданских” стихотворений Некрасова, то разногласия значительно сглаживаются и порою даже исчезают, когда дело идет о Некрасове как об этике и лирике. Первая по времени большая поэма Некрасова, “Саша”, открывающаяся великолепным лирическим вступлением – песней радости о возвращении на родину, – принадлежит к лучшим изображениям заеденных рефлексией людей 40-х годов, людей, которые “по свету рыщут, дела себе исполинского ищут, благо наследье богатых отцов освободило от малых трудов”, которым “любовь голову больше волнует – не кровь”, у которых “что книга последняя скажет, что на душе сверху и ляжет”. Написанная раньше тургеневского “Рудина”, некрасовская “Саша” (1855), в лице героя поэмы Агарина, первая отметила многие существеннейшие черты рудинского типа. В лице героини, Саши, Некрасов тоже раньше Тургенева вывел стремящуюся к свету натуру, основными очертаниями своей психологии напоминающую Елену из “Накануне”. Поэма “Несчастные” (1856) разбросана и пестра, а потому недостаточно ясна в первой части; но во второй, где в лице сосланного за необычное преступление Крота Некрасов отчасти вывел Достоевского, есть строфы сильные и выразительные. “Коробейники” (1861) мало серьезны по содержанию, но написаны оригинальным слогом, в народном духе. В 1863 г. появилось самое выдержанное из всех произведений Некрасова – “Мороз Красный Нос”. Это – апофеоз русской крестьянки, в которой автор усматривает исчезающий тип “величавой славянки”. Поэму рисует только светлые стороны крестьянской натуры, но все-таки, благодаря строгой выдержанности величавого стиля, в ней нет ничего сентиментального. Особенно хороша вторая часть – Дарья в лесу. Обход дозором воеводы-Мороза, постепенное замерзание молодицы, проносящиеся перед нею яркие картины былого счастья – все это превосходно даже с точки зрения “эстетической” критики, написано великолепными стихами и дает все образы, все картины. По общему складу к “Морозу Красному Носу” примыкает раньше написанная прелестная идиллия: “Крестьянские дети” (1861). Ожесточенный певец горя и страданий совершенно преображался, становился удивительно нежным, мягким, незлобивым, как только дело касалось женщин и детей. Позднейший народный эпос Некрасова – написанная крайне оригинальным размером огромная поэма “Кому на Руси жить хорошо” (1873 – 76), уже по одним размерам своим (около 5000 стихов) не могла удастся автору вполне. В ней не мало балагурства, не мало антихудожественного преувеличения и сгущения красок, но есть и множество мест поразительной силы и меткости выражения. Лучшее в поэме – отдельные, эпизодически вставленные песни и баллады. Ими особенно богата лучшая, последняя часть поэмы – “Пир на весь мир”, заканчивающаяся знаменитыми словами: “ты и убогая, ты и обильная, ты и могучая, ты и бессильная, матушка Русь” и бодрым возгласом: “в рабстве спасенное сердце свободное, золото, золото, сердце народное”. Не вполне выдержана и другая поэма Некрасова – “Русские женщины” (1871 – 72), но конец ее – свидание Волконской с мужем в руднике – принадлежит к трогательнейшим сценам всей русской литературы. Лиризм Некрасова возник на благодарной почве жгучих и сильных страстей, им владевших, и искреннего сознания своего нравственного несовершенства. До известной степени живую душу спасли в Некрасове именно его “вины”, о которых он часто говорил, обращаясь к портретам друзей, “укоризненно со стен” на него смотревших. Его нравственные недочеты давали ему живой и непосредственный источник порывистой любви и жажды очищения. Сила призывов Некрасова психологически объясняется тем, что он творил в минуты искреннейшего покаяния. Ни у кого из наших писателей покаяние не единственный русский поэт, у которого развита это чисто русская черта. Кто заставлял его с такой силой говорить о своих нравственных падениях, зачем надо было выставлять себя с невыгодной стороны? Но, очевидно, это было сильнее его. Поэт чувствовал, что покаяние вызывает лучшие перлы со дна его души, и отдавался всецело душевному порыву. Покаянию обязан Некрасов лучшим своим произведением – “Рыцарь на час”, которого одного было бы достаточно для создания первоклассной поэтической репутации. И знаменитый “Влас” тоже вышел из глубокого чувства очищающей силы покаяния. Сюда же примыкает и великолепное стихотворение: “Когда из мрака заблужденья я душу падшую воззвал”, о котором с восторгом отзывались даже такие мало расположенные к Некрасову критики, как Алмазов и Аполлон Григорьев. Силы чувства придает непреходящий интерес лирическим стихотворениям Некрасова – и эти стихотворения, наравне с поэмами, надолго обеспечивают ему первостепенное место в русской литературе. Устарели теперь его обличительные сатиры, но из лирических стихотворений и поэм Некрасова можно составить том высокохудожественного достоинства, значение которого не умрет, пока жив русский язык. Характерно, что русский модернизм, объявивший войну всем вообще традициям 60-х годов, Некрасов ставит очень высоко. Стихотворения Некрасова выдержали после смерти 40 изданий, по 10 и 15 тысяч экземпляров. – См. “Русская библиотека”, изд. М. М. Стасюлевичем (вып. VII, Санкт-Петербург, 1877); “Сборник статей, посвященных памяти Некрасова” (Санкт-Петербург, 1878); Достоевский, в “Дневнике писателя” (1877); Зелинский “Сборник критических статей о Некрасове” (М., 1886 – 91); Евгений Марков в “Голосе”, 1878, No 42 – 89; К. Арсеньев “Критические этюды”; А. Голубев “Н. А. Некрасов” (Санкт-Петербург, 1878); Г. З. Елисеев, в “Русском Богатстве” (1893, No 9); Антонович “Материалы для характеристики русской литературы” (Санкт-Петербург, 1868); его же, в “Слове” 1878 г., No 2, и “Журнал для всех” 1903; Скабичевский “Сочинения”, т. II; Белоголовый, в “Отечественных Записках” (1878, No 10, и в “Воспоминаниях” М., 1897); Горленко, в “Отечественных Записках” (1878, No 12; “Литературные дебюты Некрасова”); С. Андреевский “Литературные Чтения” (Санкт-Петербург, 1893 и позднее); Михайловский “Сочинения”; Пыпин “Некрасов” (Санкт-Петербург, 1905); Покровский “Сборник статей” (М., 1906); Якубович-Мельшин, в “Биографической библиотеке” Павленкова (Санкт-Петербург, 1907); Бальмонт “Горные вершины” (М., 1904); Ч. Ветринский “Некрасов в воспоминаниях современников” и т. д. (М., 1911); “М. М. Стасюлевич и его современники”, т. III; В. Максимов “Литературные дебюты Некрасова” (Санкт-Петербург, 1911); В. Евгеньев “Некрасов” (Санкт-Петербург, 1914), и статьи в “Голосе Минувшего” за 1915 г.; Аполлон Григорьев “Статья о Некрасове” (1915). Обширную литературу о Некрасове см. Мезьер “Русская словесность”; Владиславлев “Русские писатели”; Венгеров “Источники”, т. IV.

Русский поэт и литературный деятель Николай Алексеевич Некрасов родился 28 ноября 1821 года в местечке Немиров Винницкой области.
Детские годы Некрасова прошли в селе Грешнево (ныне селе Некрасове) близ Ярославля, в имении отца. Здесь он близко узнал крестьянскую жизнь. С 1832 Некрасов учился в Ярославской гимназии. В 1839 тщетно пытался поступить в Петербургский университет (в 1839- 1840 считался вольнослушателем). Лишившись поддержки отца, будущий поэт вел жизнь полубездомного столичного бедняка. С 1838 он начал печатать стихи. В 1840 опубликовал сборник еще незрелых стихов “Мечты и звуки”, встреченный суровой рецензией В. Г. Белинского и уничтоженный самим автором. Обладая твердым характером, Некрасов дал себе слово “не умереть на чердаке” и начал энергичную литературно-журнальную деятельность. “Уму непостижимо, сколько я работал”, – вспоминал он позднее. Некрасов писал рассказы, повести, пьесы, театральные обозрения, фельетоны. Его водевили были поставлены на сцене Александринского театра (под псевдонимом Н. А. Перепельский). С 1840 начал сотрудничать в театральном журнале “Пантеон…”, с 1841- в “Литературной газете” и “Отечественных записках”. В 1842- 1843 сблизился с Белинским и его кружком. Осознав необходимость покончить с “литературной поденщиной” (хотя и в это время были написаны значительные произведения, например очерк “Петербургские углы”, 1845), Некрасов пережил перелом, который сам осознал как “поворот к правде”; он примкнул к натуральной школе. Его стихи наполнились социальным содержанием (“В дороге”, “Родина”). В критических статьях и рецензиях, в издательских начинаниях Некрасов явился соратником Белинского в его борьбе за реализм и народность русской литературы. Талант Некрасова как редактора и организатора литературных сил развернулся в “Современнике”; даже в годы политической реакции после 1848 Некрасов сумел многое сделать, чтобы отстоять демократическое направление журнала. В это время были опубликованы романы ” с продолжением” (“Три страны света”, 1848-49, и “Мертвое озеро”, 1851, совместно с А. Я. Панаевой, которая стала женой Некрасова). При всей неровности письма и налете мелодраматизма (в главах, написанных Панаевой) эти романы проникнуты демократическим настроением. В период общественного подъема середины 50-х годов Некрасов поручил руководящую роль в журнале Н. Г. Чернышевскому и Н. А. Добролюбову. Твердая и принципиальная позиция новых сотрудников в обстановке резкого обострения классовых противоречий ускорила идейное размежевание внутри редакции. Некрасов мужественно отказался от сотрудничества с группой литераторов-либералов, хотя был связан с ними узами старой дружбы; “…все симпатии его были на стороне Чернышевского”,- указывал В. И. Ленин (Полн. собр. соч., 5 изд., т. 22, с. 84). Своей энергией, редакторским опытом и тактом, умелой, хотя изнурительной, борьбой с цензурой Некрасов сделал возможным появление на страницах журнала яркой революционной публицистики и критики. “Только благодаря его великому уму,- вспоминал Чернышевский,- высокому благородству души и бестрепетной твердости характера я имел возможность писать, как я писал”.
Некрасов ста поистине народным поэтом, сатириком, обличителем “верхов”, заступником угнетенной деревни. Идейное общение с “новыми людьми” в “Современнике” помогло окончательно сложиться его убеждениям, создать выдающиеся произведения, богатые революционной мыслью (“Поэт и гражданин”, “Размышления у парадного подъезда”, “Песня Еремушке”, “О погоде”, “Плач детей”). В 1856 вышел сборник Некрасова “Стихотворения”, воспринятый как манифест передовой русской литературы, открыто звавший к гражданской деятельности, к революционному действию. В годы революционной ситуации 1859- 1861 в поэзии Некрасова углубляется тема деревни. Его стихи (“Дума”, Похороны”, “Калистрат”) и поэмы (“Крестьянские дети”, 1861; “Коробейники”, 1861; “Мороз, Красный нос”, 1863) согреты неподдельной любовью к русскому крестьянину. К этому времени исключительно вырос авторитет Некрасова в русском обществе, особенно среди передовой молодежи и революционных деятелей, считавших его первым русским поэтом. Когда правительство начало открыто преследовать революционеров (1866) и журналу “грозил неумолимый рок”, Некрасов сделал отчаянную и бесполезную попытку его спасти: он выступил со стихами на обеде в честь М. Н. Муравьева. Это была ошибка (“звук неверный”), в которой поэт горько раскаивался до последних дней жизни (“Прости меня, о родина! прости!…”) .
Некрасову удалось взять в свои руки “Отечественные записки” в 1868 году. Он опубликовал здесь главы поэмы “Кому на Руси жить хорошо”, поэмы о декабристах “Дедушка” (1870) и “Русские женщины” (1872-73), сатиру “Современники” (1875-76). В этих произведениях (они появились в печати с большими цензурными искажениями), а также в лирике Некрасова воплощены важнейшие черты эпохи 70-х гг., когда крепло движение революционного народничества, начиналось “хождение в народ”. Некрасов стремился поддержать дух революционной интеллигенции, преклонялся перед самоотверженностью, звал к подвигу (“Сеятелям”, 1876, опубликовано в 1877). Последние годы жизни Некрасова, проведенные в напряженном творческом труде, заботах о журнале, в общественной деятельности были омрачены тяжелой болезнью. Но и в это время он создал “последние песни”, в которых с прежней поэтической силой говорил об итогах прожитой жизни, о своей любви к русскому народу и о своей “музе”: “Сестра народа – и моя”. Похороны Некрасова (на кладбище Новодевичьего монастыря в Петербурге) носили характер народной политической демонстрации. От имени общества “Земля и воля” выступал Г. В. Плеханов. Знаменательной была речь Ф. М. Достоевского, который поставил Некрасова рядом с А. С. Пушкиным.
Подготовленная предшествующим развитием русской литературы, поэзия Некрасова впитала традиции Пушкина, М. Ю. Лермонтова и Н. В. Гоголя, отразила громадные сдвиги в жизни русского народа, пробуждавшегося к освободительной борьбе, и это определило особое место Некрасова среди русских писателей-реалистов 19 века. Он не только сочувствовал народу, но отождествил себя с крестьянской Россией, заговорил от ее имени и ее языком. “Я лиру посвятил народу своему”,- сказал он в конце жизни. Тема народа, крестьянства, воплощенная в бесконечном разнообразии типов и характеров, новых для русской литературы, проходит через все творчество Некрасова – от ранних стихотворений “Тройка” и “Родина” до больших эпических поэм, до предсмертных лирических обращений к русскому народу Никто, кроме Некрасова, не создал таких поражающих своей жестокой правдивостью картин деревенской нищеты и горя (“Размышления у парадного подъезда”, “Орина, мать солдатская”, “Пир на весь мир”) и никто не увидел столько светлых сторон в жизни крестьянства, столько крупных мужественных характеров (Дарья, Матрена, Савелий, Ермил Гирин), не убитых веками рабства. Некрасов был далек от ложной народнической идеализации деревни и осуждал долготерпение, пассивность большей частью крестьянства (“Чем хуже был бы твой удел, когда б ты менее терпел”?). Образ России, сильной и страдающей, стоит за широкими картинами некрасовской деревни:
“Ты и убогая, Ты и обильная, Ты и могучая, Ты и бессильная, Матушка-Русь!”.
Все, о чем бы ни писал Некрасов, пронизывает мысль о народе, о его судьбе. В “Железной дороге” (1864) сквозь мрачные картины гибельного труда строителей прорывается победный гимн в честь творческих сил народа. В некрасовской лирике, сюжетной и остродраматичной, большое место занимает проблема долга перед народом (“Рыцарь на час”, 1860). Темы любви и природы окрашены в его стихах личным отношением поэта к жизни общества, к человеку-деятелю, носителю высоких идеалов. Героические образы Белинского, Добролюбова, Чернышевского, созданные Некрасовым, овеяны революционно-романтической патетикой. Тяжелая судьба русской женщины постоянно волновала Некрасова; эта тема нашла воплощение и в лирике, и в поэмах о декабристках – “Княгиня Волконская”, “Княгиня Трубецкая”. В этих исторических поэмах события прошлого осмыслены в связи с судьбами народа и революционными народническими идеалами 70-х гг. Поэма “Кому на Руси жить хорошо” (1866-76) увенчивает творчество Некрасова. Это подлинная поэтическая энциклопедия народной жизни середины 19 в., поражающая грандиозностью замысла, остротой социально-критического анализа, данного с точки зрения самого крестьянства. Особое место занимает в поэме образ Гриши Добросклонова, в котором воплощены черты крестьянского революционера, носителя народного идеала свободы. Совершенное и новаторское творение Некрасова вобрало в себя огромные пласты устно-поэтического народного творчества; песни, поговорки и поверья, разговорный крестьянский язык и народное острословие слились здесь в едином художественном сплаве.
Важнейшей чертой творчества Некрасова была его сатирическая направленность. Обличение благонамеренных чиновников, буржуазных филантропов, знатных лицемеров в ранних стихах (“Современная ода”, “Колыбельная песня”) переросло затем в острую сатиру на всю политическую систему, крепостников-помещиков, либеральных деятелей, царскую цензуру, мнимую свободу печати (“Газетная”, “Песни о свободном слове”, “Суд”). Позднее созданы такие шедевры русской сатиры, как поэма “Недавнее время” (1871) и “Современники” (1875 – 1876); в центре второй из них – фигуры буржуазных дельцов и бюрократов, изображенных со щедринской силой.
Некрасов, будучи глубоко национальным поэтом широко ввел в поэзию все богатство народного языка и фольклора, смело использовал прозаизмы, разные речевые стили, песенные интонации. Некрасовская поэзия, в которой гражданственность и высокая художественность предстают в неразрывном единстве, оказала благотворное влияние на последующее развитие русской классической, а затем советской поэзии.
Еще при жизни поэта многие стихи Некрасова стали народными песнями, которые поются доныне (“Коробушка”, “Меж высоких хлебов…” и других). Русские композиторы охотно писали музыку на его тексты: М. П. Мусоргский (“Калистрат”, “Песня Еремушке”), Ц. А. Кюи (“Молодые”, “Сват и жених”, “Внимая ужасам войны”, “Катерина”), С. И. Танеев (“Бьется сердце беспокойное”).
Еще в дореволюционные годы марксистское литературоведение (Г. В. Плеханов и др.) начало разработку наследия Некрасова. После Октябрьской революции 1917 проделана огромная работа по собиранию и изучению его рукописей, по восстановлению подлинных текстов, запрещенных или искаженных царской цензурой.
Умер Некрасов в Петербурге 27 декабря 1877 года. Некрасов Николай Алексеевич (1821-1878) – поэт, критик, публицист, издатель. Выходец из дворян среднего достатка. В 6-7 лет начал сочинять стихи, в 11 лет – сатиры. Не закончив гимназию, в 1838 г. Некрасов уехал из дома деспотичного отца в Петербург, вольнослушателем посещал лекции в университете, бедствовал. В 1839 г. Некрасов вошел в литературные и журналистские круги. Трудности первых лет в столице Некрасов описал в романе “Жизнь и похождения Тихона Тростникова”. Первая публикация – стихотворение “Мысль” (“Сын Отечества”, 1838), затем ряд стихов в “Библиотеке для чтения”, “Литературных прибавлениях к “Русскому инвалиду””. Вопреки совету Жуковского Некрасов издал поэтический сборник “Мечты и звуки” (1840), который не имел успеха ни у читателей, ни у критиков. Некрасов уничтожил часть тиража. Начал писать прозу из жизни “мелкого человека”в духе Гоголя. В 1840 I. помогал Ф. А. Кони (а фактически Краевскому) редактировать, “Литературную газету” и вел рубрики: “Хроника Петербургской жизни”, “Петербургские дачи и окрестности” и др. Одновременно сотрудничал в “Отечественных записках” и в “Русском инвалиде”, подрабатывал у издателя В. Полякова (писал азбуки, сказки) и “в несколько лет исполнил до двухсот печатных листов журнальной работы” (Н. Некрасов). Псевдоним – Н. А. Перепельский. С 1841-42 гг. на петербургской сцене успешно шли ею водевили и мелодрамы. Некрасов начинает писать сатирические стихи-фельетоны, пародии, в его поэзию приходит новый герой – чиновник, пьяница, разночинец. К 1844г. Некрасов уже занимается издательской деятельностью (альманах “Статейки в стихах…”, 1843) и выходит из бедности. Знакомство и дружба с В. Белинским подсказали замысел альманахов “Физиология Петербурга” (1845) и “Петербургского сборника” (1846) – манифестов “натуральной школы”, за что Булгарин в доносах называл Некрасова “самым отчаянным коммунистом”. В это время Некрасов пишет зрелые стихи, в которых лирическое “Я” поэта, его муза не отделяется от боли народа и его судьбы; входит в круг друзей Герцена. В 1846 г. Некрасов и И. И. Панаев реализуют замысел Некрасова, Белинского и Герцена о своем журнале и берут в аренду у Плетнева пушкинский “Современник” (при официальном редакторстве А. В. Никитенко). Вышел 1 января 1847 г. Некрасов редактировал журнал, много писал (романы, над которыми сам посмеивался; “Заметки о журналах”, в соавторстве с Панаевым, и т. д.), привлек в журнал лучших писателей и поэтов (Герцена, Тургенева, Григоровича, Островского, Толстого, Тютчева), в 1850-ые годы Чернышевского и Добролюбова. Разрыв с Тургеневым (после статьи Добролюбова “Когда же придет настоящий день?”) Некрасов переживал тяжело, по выбор все же сделал в пользу идеи журнала, в пользу молодого поколения публицистов, когда наметился раскол. Нравственную силу народных заступников (Белинского, Шевченко, Чернышевского, Добролюбова, Писарева) Некрасов воспел в стихах на их преждевременную гибель, мучительно углубляясь в самоанализ. (Сборник стихов 1856 г. имел оглушительный успех.) Некрасов видел, что успех “Современника” зависел не от писателей-друзей, а от радикально настроенной но отношению крепостничества молодежи. В журнал вливались новые силы (С.-Щедрин, Елисеев, Шелгунов и др.). Однако все попытки Некрасова сохранить “Современник” после реформ были безуспешны. Цензура запретила революционно-демократический журнал.
В 1868 г. Некрасову удалось взять в аренду “Отечественные записки” и сохранить не только основных сотрудников (Салтыкова-Щедрина, Елисеева), но и демократическое направление “Современника”. В эти годы Некрасов пишет цикл декабристских поэм (“Русские женщины”, “Княгиня Трубецкая” и др.) и крестьянскую эпопею “Кому на Руси жить хорошо” (незаконченная поэма). Последним прижизненным изданием Некрасова был сборник 1877 г. – “Последние песни”. Издание “Отечественных записок” после его смерти взяли на себя Н. К. Михайловский и Салтыков-Щедрин.

НЕКРАСОВ Николай Алексеевич [22 ноября (10 декабря)1821, село Синьки Подольской губернии – 27 декабря 1877 (8 января) 1878, Петербург], русский поэт.
Родился в семье офицера, происходившего из дворянского рода, мать, в девичестве Закревская, была дочерью богатого посессора Херсонской губернии. В 1824 отец вышел в отставку и перебрался в свое поместье в Грешневе (Ярославская губерния), где стал вести обычную жизнь мелкопоместного дворянина, в распоряжении которого было всего лишь 50 душ крепостных. О семье и жизни в Грешневе известно довольно мало, частью из-за противоречивости свидетельств, частью благодаря стараниям самого поэта, всю жизнь создававшего миф о своей биографии. В своих автобиографических записках Некрасов все время говорит о жестокости и деспотизме полуграмотного отца, о покорности и забитости матери, придавая своей биографии трагический оттенок. В 1832 Некрасов поступил в ярославскую гимназию, где окончил 5 классов. По настоянию отца, желавшего для сына военной карьеры, отправился в 1838 в Петербург поступать на военную службу, однако на службу не пошел, а вместо этого начал активную подготовку к сдаче вступительных экзаменов в университет. Экзамены Некрасов провалил и записался вольнослушателем на филологический факультет. Отец, разгневанный поступком сына, оставил его без материальной поддержки. Некрасов столкнулся с острой нуждой, зарабатывал репетиторством, переписывал письма для неграмотных отправителей, писал рецензии на спектакли и книги, стихотворные пародии, заметки, публиковавшиеся в “Литературном прибавлении к Русскому инвалиду ” и в “Литературной газете “, фельетоны и водевили, которые с успехом шли в Петербургском Александринском театре.
В 1840 на заработанные литературной поденщиной деньги издал сборник своих стихов, написанных под ощутимым влиянием поэтов-романтиков: В. А. Жуковского, В. Г. Бенедиктова и др. Перед публикацией Некрасов принес рукопись Жуковскому, тот посоветовал начинающему поэту стихов не печатать, однако отменять выход сборника было уже поздно, и книга “Мечты и звуки” с подписью Н. Н. все-таки увидела свет. Реакция на сборник была неоднозначна: многие критики отреагировали положительно и написали хвалебные отклики, некоторые, в том числе В. Г. Белинский, разразились пренебрежительными рецензиями, упрекая молодого поэта в эпигонстве. На поэта приговор Белинского подействовал намного сильнее похвал его сторонников, и в продолжение нескольких лет Некрасов писал только юмористические стихи и активно занимался публицистикой. В начале 1840-х гг. сотрудничал с “Литературной газетой” и “Отечественными записками “, где его критические статьи и рецензии пользовались большой популярностью. Там познакомился и близко сошелся с Белинским, оказавшим на Некрасова большое влияние. Белинский же привел начинающего литератора в дом публициста И. И. Панаева, где Некрасов познакомился с супругой Панаева Авдотьей Яковлевной, женщиной незаурядной и талантливой, позднее ставшей его гражданской женой. Их отношения продолжались более 15 лет. В период 1843-1846 г. г. Некрасов издал несколько сборников (“Статейки в стихах без картинок”, “Физиология Петербурга “, “1 апреля”, “Петербургский сборник “, в котором появилась первая публикация Ф. М. Достоевского – повесть “Бедные люди”).
В 1847 вместе с Панаевым приобрел журнал “Современник “, собравший вокруг себя лучших писателей того времени: И. С. Тургенев опубликовал здесь “Записки охотника”, И. А. Гончаров – роман “Обыкновенная история”, В. Г. Белинский – поздние критические статьи, А. И. Герцен – повести “Сорока-воровка” и “Доктор Крупов”. Здесь же стали регулярно появляться стихи самого Некрасова. Влияние “Современника” росло с каждым годом, на страницах “Современника” увидели свет первые произведения Л. Н. Толстого: “Детство”, “Отрочество”, “Юность” и “Севастопольские рассказы”.
В 1854 по приглашению Некрасова постоянным сотрудником “Современника” стал Н. Г. Чернышевский, а затем – литературный критик Н. А. Добролюбов. Но в 1862 после очередного цензурного ужесточения распоряжением правительства выпуск “Современника” был приостановлен на восемь месяцев, а спустя еще четыре года вышло распоряжение о его запрете. В 1862, после того, как лидеры революционной демократии были арестованы, Некрасов побывал в родных местах, Грешневе и Абакумцеве (“Рыцарь на час”), тогда же он приобрел усадьбу Карабиха, недалеко от Ярославля, куда приезжал каждое лето, проводя время на охоте и в общении с друзьями из народа (с 1947 здесь музей-усадьба Некрасова).
В 1868 Некрасов начал арендовать “Отечественные записки” и до самой смерти занимал должность редактора этого журнала совместно с М. Е. Салтыковым. “Отечественные записки” завоевали не меньшую популярность, чем “Современник”.
Наивысший расцвет творчества Некрасова начался в середине 1850-х годов. В 1855 он закончил поэму “Саша”, написал стихотворения “Забытая деревня”, “Школьник”, “Несчастные”, “Поэт и гражданин”. Сборник “Стихотворения” (многие из стихов, вошедших в сборник, были посвящены А. Я. Панаевой), увидевший свет в 1856, был встречен с необыкновенным восторгом. Положительно откликнулись даже те, кто не вполне разделял идеологические воззрения поэта, Тургенев, например, написал следующее: “А Некрасова стихотворения, собранные в один фокус,- жгутся”. А вот слова Достоевского: “… Я перечел чуть не две трети всего, что написал Некрасов, и буквально в первый раз дал себе отчет: как много Некрасов, как поэт, во все эти тридцать лет занимал места в моей жизни!”. В стихотворении “Поэт и гражданин”, открывавшем сборник, впервые поэт поднял вопрос о соотношении чистого искусства и гражданской поэзии. Народная тема, которая всегда была в центре творчества Некрасова, приобрела особое звучание в стихотворениях “В дороге” и “Железная дорога”, “Несжатая полоса”, “Крестьянские дети”, “Орина, мать солдатская”.
Народ, по мысли Некрасова, мог стать той силой, которая была способна на обновление русской жизни, на масштабные исторические действия. В поэмах “Коробейники” (1861) и “Мороз Красный нос” (1864) Некрасов стремился наиболее полно отразить все стороны народной жизни, передать “многоголосицу” народной стихии. Он активно использует фольклорно-эпические формы, вводит в поэму большой пласт разговорной и просторечной лексики. С конца 1860-х гг. Некрасов выступал, в первую очередь, как сатирик: цикл стихов “О погоде”, “Песни о свободном слове”, поэтические сатиры “Балет” и “Недавнее время”. Начало 1870-х гг. творчество поэта отмечено, с одной стороны, усилением значения гражданской тематики (поэма “Русские женщины”, посвященная судьбе декабристов их женам), с другой, – обращением к традиционным образцам русской поэзии.
Еще в 1860-е гг. у Некрасова родился замысел создания “народной книги”, в 1866 поэт начал работу над эпической поэмой “Кому на Руси жить хорошо” (1866-1876). Поэма состоит из отдельных, относительно автономных частей и глав, связанных между собой единой темой дороги: семь мужиков-правдоискателей странствуют по Руси, пытаясь найти ответ на вопрос, кому на Руси жить хорошо? В “Прологе” намечена четкая схема путешествия – встречи с попом, помещиком, купцом, министром и царем. Однако Некрасов не всегда придерживался этой схемы, его основной задачей было наиболее полное и объемное воссоздание картины русской жизни, выявление всего разнообразия народных характеров, особенностей мышления, мировосприятия русского народа.
В начале 1875 Некрасов тяжело заболел, ни знаменитый хирург, ни операция не могли приостановить стремительно развивавшегося рака прямой кишки. В это время он начал работу над циклом “Последние песни” (1877), своеобразным поэтическим завещанием, посвященным Фекле Анисимовне Викторовой (в творчестве Некрасова Зинаида), последней любви поэта. Некрасов скончался в возрасте 56 лет.
Портрет Некрасова
Фигура поэта никогда не воспринималась однозначно ни читателями, ни критикой, это происходило из-за несовпадения лирического героя, поборника строгой морали, защитника униженных и гневного обличителя всех возможных пороков, и реального биографического человека, азартного и удачливого игрока, обладателя практического ума, охотника до выпивки и женского пола. В советское время все эти противоречия были сняты: биографический человек был наделен чертами лирического героя и наречен человеком и гражданином и народным защитнтком. Однако это нисколько не упростило восприятие творчества поэта, такой подход, уделяя внимание исключительно идеологическому пафосу борьбы против угнетателей, начисто игнорировал поэтическую составляющую его текстов. Еще современники упрекали Некрасова в отсутствии подлинной поэтичности: “поэзия тут и не ночевала” (Тургенев). Сторонники чистого искусства отказывали признавать художественную ценность его произведений. Да и вообще о середине 19 в. Было принято говорить как о времени, когда центр литературной и культурной жизни окончательно сместился с поэзии на прозу, это время большого жанра, время больших писателей. Поэзия, как недостижимый образец высшего искусства, казалось, так и осталась прерогативой Пушкина и Лермонтова. Но к середине 19 в. традиционный поэтический язык превратился в канон, в застывшую форму, не способную передать новое содержание. Именно Некрасов взял на себя смелость изменить поэзию, чтобы оживить интерес к ней. Исследователь творчества Некрасова Б. М. Эйхенбаум отмечал остро проявившуюся необходимость в массовом слушателе, который часто бывает намного важнее “избранного круга” профессионалов и любителей. Именно для такого слушателя писал Некрасов, он намеренно снижал поэтический язык, олитературивал народную речь, отчего она становмлась более яркой и сочной. Но при этом, вопреки расхожему мнению, Некрасов никогда не порывал с русской поэтический традицией, все его творчество – непрерывное взаимодействие с лучшими образцами отечественной поэзии.

* Николай Алексеевич Некрасов родился 10 октября (28 ноября) 1821 года в Немирове Винницкого уезда Подольской губернии.
* Отец Некрасова, Алексей Сергеевич был мелкопоместным дворянином, офицером. Выйдя в отставку, он поселился в своем родовом имении, в селе Грешневе Ярославской губернии (сейчас село Некрасово). Имел несколько душ крепостных, к которым относился достаточно жестко. Его сын с ранних лет наблюдал за этим, и считается, что данное обстоятельство обусловило становление Некрасова как поэта-революционера.
* Мать Некрасова, Александра Андреевна Закревская, стала его первой учительницей. Она было образована, и всем своим детям (которых было 14) тоже старалась привить любовь к русскому языку и литературе.
* Детские годы Николая Некрасова прошли в Грешневе. В возрасте 7 лет будущий поэт уже начал сочинять стихи, а еще через несколько лет – сатиры.
* 1832 – 1837 годы – учеба в Ярославской гимназии. Учится Некрасов средне, периодически конфликтуя с начальством из-за своих сатирических стихов.
* 1838 год – Некрасов, не завершив учебный курс в гимназии (дошел всего лишь до 5 класса), уезжает в Петербург для поступления в дворянский полк. Отец мечтал, чтобы Николай Алексеевич стал военным. Но в Петербурге Некрасов, вопреки воле отца, пытается поступить в университет. Поэт не выдерживает вступительных экзаменов, и ему приходится определиться вольнослушателем на филологический факультет.
* 1838 – 1840 годы – Николай Некрасов вольнослушатель филологического факультета Петербургского университета. Узнав об этом, отец лишает его материальной поддержки. По собственным воспоминаниям Некрасова, он бедствовал около трех лет, перебиваясь небольшими случайными заработками. Одновременно поэт входит в литературный и журналистский круг Петербурга.
* В этом же (1838) году состоялась первая публикация Некрасова. Стихотворение “Мысль” выходит в журнале “Сын отечества”. Позже несколько стихов появляются в “Библиотеке для чтения”, потом – в “Литературных прибавлениях к “Русскому инвалиду”.
* Все трудности первых лет жизни в Петербурге Николай Алексеевич опишет позже в романе “Жизнь и похождения Тихона Тростникова”. 1840 год – на первые сбережения Некрасов решается издать свой первый сборник, что и делает за подписью “Н. Н.”, несмотря на то, что В. А. Жуковский его отговаривает. Сборник “Мечты и звуки” не имеет успеха. Расстроенный Некрасов уничтожает часть тиража.
* 1841 год – Некрасов начинает сотрудничать в “Отечественных записках”.
* Этот же период – Николай Алексеевич зарабатывает на жизнь, занимаясь журналистикой. Он редактирует “Русскую газету” и ведет в ней рубрики “Хроника Петербургской жизни”, “Петербургские дачи и окрестности”. Сотрудничает в “Отечественных записках”, “Русском инвалиде”, театральном “Пантеоне”. Одновременно под псевдонимом Н. А. Перепельский пишет сказки, азбуки, водевили, мелодраматические пьесы. Последние с успехом ставятся на сцене Александрийского театра в Петербурге.
* 1843 год – Некрасов знакомится с Белинским. Пробует издательское дело и выпускает альманах “Статейки в стихах…”.
* 1845 год – написано первое реалистическое стихотворение Некрасова “В дороге”. Стихотворение получило самую высокую оценку Белинского.
* Этот же год – Некрасов публикует альманах “Физиология Петербурга”.
* 1846 год – Николай Алексеевич издает альманахи “Петербургский сборник” и “Первое апреля”. Во все альманахи поэта вошли произведения Белинского, Тургенева, Достоевского, Даля, Герцена. В полицейских доносах Некрасова за изображение “низменной” жизни Петербурга называют “самым отчаянным коммунистом”.
* 1847 – 1866 годы – Некрасов является редактором журнала “Современник”.
* 1847-1864 годы – Некрасов состоит в гражданском браке с писательницей Авдотьей Яковлевной Панаевой, которая также сотрудничает в “Современнике”.
* Основными темами творчества поэта в этот период стали лирика (стихотворения, посвященные Панаевой), стихи о городских бедняках, о крестьянской жизни, о народе.
* Середина 1850-х годов – Некрасов лечится от заболевания горла в Италии.
* 1856 год – очередной сборник стихов Некрасова имеет оглушительный успех.
* 1862 год – написана поэма “Рыцарь на час”. Произведение стало результатом поездки Николая Алексеевича по родным местам. Этот же год – Некрасов приобретает усадьбу Карабиха, расположенную недалеко от Ярославля. Начиная с этого года, в Карабихе поэт проводит каждое лето.
* 1866 год – после крестьянской реформы революционно-демократический журнал “Современник” запрещен цензурой.
* 1866 – 1876 годы – работа над поэмой “Кому на Руси жить хорошо”.
* 1868 год – Некрасов приобретает право на издание “Отечественных записок”, которыми совместно с М. Е. Салтыковым руководит до самой своей смерти.
* 1870 год – написана поэма “Дедушка”.
* 1871 – 1872 годы – Некрасов пишет поэму “Русские женщины”.
* 1875 год – написана поэма “Современники”. В начале этого же года поэт тяжело заболел. Оперировать Некрасова из Вены приехал знаменитый в то время хирург Бильрот, но операция не дала результатов.
* 1877 год – Некрасов издает цикл стихов “Последние песни”. 27 декабря 1877 года (8 января 1878 года) – Николай Алексеевич Некрасов умирает в Петербурге от рака. Похоронен на Новодевичьем кладбище. Дата рождения: 28 ноября (10 декабря) 1821(1821-12-10)
Место рождения: Немиров, Винницкий уезд, Подольская губерния
Дата смерти: 27 декабря 1877 (8 января 1878)(1878-01-08) (56 лет)
Место смерти: Санкт-Петербург
Николай Алексеевич Некрасов (28 ноября (10 декабря) 1821(18211210), Немиров – 27 декабря 1877 (8 января 1878), Санкт-Петербург) – русский поэт, писатель и публицист.
Рождение
Принадлежал к дворянской, некогда богатой семье Ярославской губернии; родился в Винницком уезде Подольской губернии, где в то время квартировал полк, в котором служил отец Некрасова, поручик Алексей Сергеевич. Это был человек, много испытавший на своем веку. Его не миновала семейная слабость Некрасовых – любовь к картам (Сергей Некрасов, дед поэта, проиграл в карты почти все состояние). Человек увлекающийся и страстный, Алексей Сергеевич Некрасов очень нравился женщинам. Его полюбила Елена Андреевна Закревская, варшавянка, дочь богатого посессионера Херсонской губернии. Родители не соглашались выдать прекрасно воспитанную дочь за небогатого, малообразованного армейского офицера; брак состоялся без их согласия. Он не был счастлив. Обращаясь к воспоминаниям детства, поэт всегда говорил о матери как о страдалице, жертве грубой и развратной среды. В целом ряде стихотворений, особенно в “Последних песнях”, в поэме “Мать” и в “Рыцаре на час”, Некрасов нарисовал светлый образ той, которая скрасила своей благородной личностью непривлекательную обстановку его детства. Обаяние воспоминаний о матери сказалось в творчестве Некрасова необыкновенным участием его к женской доле.
Ранние годы
Детство Некрасова протекло в родовом имении Некрасовых, деревне Грешневе Ярославской губернии и уезда, куда отец Алексей Сергеевич Некрасов (1788-1862), выйдя в отставку, переселился, когда сыну было 3 года. Огромная семья (у Некрасова было 13 братьев и сестер [в живых осталось лишь трое – два брата и сестра]), запущенные дела и ряд процессов по имению заставили отца Некрасова взять место исправника. Во время разъездов он часто брал с собой маленького Николая, а прибытие исправника в деревню всегда знаменует собой что-нибудь невеселое: мертвое тело, выбивание недоимок и т. п. – и много, таким образом, залегло в чуткую душу мальчика печальных картин народного горя.
В 1832 году Некрасов поступил в ярославскую гимназию, где дошел до 5 класса. Учился он плохо, занятия большей частью прогуливал вместе со старшим братом Андреем, с гимназическим начальством не ладил (отчасти из-за сатирических стишков), и так как отец всегда мечтал о военной карьере для сына, то в 1838 году 16-летний Некрасов отправился в Петербург, для определения в дворянский полк.
Однако встреча с гимназическим товарищем, студентом Глушицким, и знакомство с другими студентами возбудили в юном Некрасове такую жажду учиться, что он пренебрег угрозой отца оставить его без всякой материальной помощи и стал готовиться к вступительному экзамену в Петербургский университет. Он его не выдержал и поступил вольнослушателем на филологический факультет. С 1839 по 1841 годы пробыл Некрасов в университете, но почти все время уходило у него на поиски заработка. Некрасов терпел страшную нужду, не каждый день имел возможность обедать за 15 коп. “Ровно три года, – рассказывал он впоследствии, – я чувствовал себя постоянно, каждый день голодным. Не раз доходило до того, что я отправлялся в один ресторан на Морской, где дозволяли читать газеты, хотя бы ничего не спросил себе. Возьмешь, бывало, для вида газету, а сам пододвинешь себе тарелку с хлебом и ешь”.
Не всегда у Некрасова была квартира. От продолжительного голодания он заболел и много задолжал солдату, у которого снимал комнатку. Когда, еще полубольной, он пошел к товарищу, то по возвращении солдат, несмотря на ноябрьскую ночь, не пустил его обратно. Над ним сжалился проходивший нищий и отвел его в какую-то трущобу на окраине города. В этом ночлежном приюте Некрасов нашел себе и заработок, написав кому-то за 15 коп. прошение. Ужасная нужда закалила Некрасова, но она же неблагоприятно повлияла на развитие его характера: он стал “практиком” не в лучшем значении этого слова.
Начало литературной деятельности
Дела его скоро устроились: он давал уроки, писал статейки в “Литературном прибавлении к Русскому Инвалиду” и “Литературной Газете”, сочинял для лубочных издателей азбуки и сказки в стихах, ставил водевили на Александрийской сцене (под именем Перепельского). У него начали появляться сбережения, и он решился выступить со сборником своих стихотворений, которые вышли в 1840 году с инициалами Н. Н. под заглавием “Мечты и звуки”.
Полевой похвалил дебютанта, по некоторым сведениям к нему отнесся благосклонно и В. А. Жуковский, но В. Г. Белинский в “Отечественных записках” отозвался о книжке пренебрежительно, и это так подействовало на Некрасова, что, подобно Н. В. Гоголю, некогда скупавшему и уничтожавшему “Ганса Кюхельгартена”, он сам скупал и уничтожал “Мечты и звуки”, ставшие поэтому величайшей библиографической редкостью (в собрание сочинений Некрасова они не вошли).
Интерес книжки в том, что здесь можно видеть Некрасова в совершенно чуждой ему сфере – в роли сочинителя баллад с разными “страшными” заглавиями наподобие “Злой дух”, “Ангел смерти”, “Ворон” и т. п. “Мечты и звуки” характерны не тем, что являются собранием плохих стихотворений Некрасова и как бы низшей стадией в его творчестве, а тем, что они никакой стадии в развитии таланта Некрасова собой не представляют. Некрасов автор книжки “Мечты и звуки” и Некрасов позднейший – это два полюса, которых нет возможности слить в одном творческом образе.
В начале 1840-х Некрасов становится сотрудником “Отечественных записок”, сначала библиографического отдела. Белинский близко с ним познакомился, полюбил его и оценил достоинства его ума. Он понял, однако, что в области прозы из Некрасова ничего, кроме заурядного журнального сотрудника, не выйдет, но восторженно одобрил стихотворение его “В дороге”.
Скоро Некрасов стал усердно публиковаться. Он выпустил в свет ряд альманахов: “Статейки в стихах без картинок” (1843), “Физиология Петербурга” (1845), “1 апреля” (1846), “Петербургский Сборник” (1846). В этих сборниках дебютировали Д. Григорович, Ф. Достоевский, выступали И. Тургенев, А. Герцен, А. Майков. Особенный успех имел “Петербургский Сборник”, в котором появились “Бедные люди” Достоевского.
“Современник”
Издательские дела Некрасова пошли настолько хорошо, что в конце 1846 года он, вместе с И. И. Панаевым, приобрел у П. А. Плетнева журнал “Современник”. Литературная молодежь, придававшая силу “Отечественным запискам”, бросила А. А. Краевского и присоединилась к Некрасову. Белинский также перешел в “Современник” и передал Некрасову часть того материала, который собирал для затеянного им сборника “Левиафан”.
В практических делах “глупый до святости”, Белинский очутился в “Современнике” таким же журнальным чернорабочим, каким был у Краевского. Впоследствии Некрасову справедливо ставили в упрек это отношение к человеку, более всех содействовавшему тому, что центр тяжести литературного движения 1840-х годов из “Отечественных записок” был перенесен в “Современник”. Со смертью Белинского и наступлением реакции, вызванной событиями 1848 года, “Современник” изменился, хотя и продолжал оставаться лучшим и наиболее распространенным из журналов того времени. Лишившись руководительства великого идеалиста Белинского, Некрасов пошел на разные уступки духу времени. Начинается печатание в “Современнике” бесконечно длинных, наполненных невероятными приключениями романов “Три страны света” и “Мертвое озеро”, писанных Некрасовым в сотрудничестве с Станицким (псевдоним А. Я. Головачевой-Панаевой).
Около середины 1850-х годов Некрасов серьезно (полагали, что смертельно) заболел горловой болезнью, но пребывание в Италии отклонило катастрофу. Выздоровление Некрасова совпадает с началом новой эры русской жизни. В творчестве Некрасова также наступает счастливый период, выдвинувший его в первые ряды литературы. Он попал теперь в круг людей высокого нравственного строя; Н. Чернышевский и Н. Добролюбов становятся главными деятелями “Современника”. Благодаря своей замечательной чуткости и способности быстро усваивать настроение и взгляды окружающей среды, Некрасов становится по преимуществу поэтом-гражданином.
С менее отдавшимися стремительному потоку передового движения своими прежними друзьями, в том числе с Тургеневым, он постепенно расходился, и около 1860 года дело дошло до полного разрыва. Развертываются лучшие стороны души Некрасова; только изредка его биографа печалят эпизоды вроде того, на который сам Некрасов намекает в стихотворении “Умру я скоро”. Когда в 1866 году “Современник” был закрыт, Некрасов сошелся со старым врагом своим Краевским и арендовал у него с 1868 года “Отечественные записки”, поставленные им на такую же высоту, какую занимал “Современник”.
Поздние годы
В начале 1875 года Некрасов тяжко заболел (врачи обнаружили у него рак кишечника), и скоро жизнь его превратилась в медленную агонию. Напрасно был выписан из Вены знаменитый хирург Бильрот; мучительная операция ни к чему не привела. Вести о смертельной болезни поэта довели популярность его до высшего напряжения. Со всех концов России посыпались письма, телеграммы, приветствия, адресы. Они доставляли высокую отраду больному в его страшных мучениях, и творчество его забило новым ключом.
Написанные за это время “Последние песни” по искренности чувства, сосредоточившегося почти исключительно на воспоминаниях о детстве, матери и совершенных ошибках, принадлежат к лучшим созданиям его музы. Рядом с сознанием своих “вин”, в душе умирающего поэта ясно вырисовывалось и сознание его значения в истории русского слова. В прекрасной колыбельной песне “Баю-баю” смерть (в лице его матери) говорит ему: “не бойся горького забвенья: уж я держу в руке моей венец любви, венец прощенья, дар кроткой родины твоей… Уступит свету мрак упрямый, услышишь песенку свою над Волгой, над Окой, над Камой…” Некрасов умер 27 декабря 1877 года. Несмотря на сильный мороз, толпа в несколько тысяч человек, преимущественно молодежи, провожала тело поэта до места вечного его успокоения на петербургском Новодевичьем кладбище.
Похороны Некрасова, сами собой устроившиеся без всякой организации, были первым случаем всенародной отдачи последних почестей писателю. Уже на самих похоронах Некрасова завязался или, вернее, продолжался бесплодный спор о соотношении между ним и двумя величайшими представителями русской поэзии – Пушкиным и Лермонтовым. Достоевский, сказавший несколько слов у открытой могилы Некрасова, поставил (с известными оговорками) эти имена рядом, но несколько молодых голосов прервали его криками: “Некрасов выше Пушкина и Лермонтова”. Спор перешел в печать: одни поддерживали мнение молодых энтузиастов, другие указывали на то, что Пушкин и Лермонтов были выразителями всего русского общества, а Некрасов – одного только “кружка”; наконец, третьи с негодованием отвергали самую мысль о параллели между творчеством, доведшим русский стих до вершины художественного совершенства, и “неуклюжим” стихом Некрасова, будто бы лишенным всякого художественного значения. (1821-1876) – поэт, прозаик, критик, издатель.
Детские годы Некрасова прошли на Волге в с. Грешнево Ярославской губернии. Отец Некрасова был одним из тех помещиков, каких тогда было множество: невежественный, грубый и буйный. Он угнетал свою семью, нещадно бил крестьян. Мать поэта, любящая, добрая женщина, бесстрашно заступалась за крестьян. Защищала она и детей от побоев мужа.
Кажется, не было другого поэта, который так часто, с такой благоговейной любовью воскрешал бы в своих стихах образ матери. По словам Некрасова, именно под влиянием воспоминаний о матери им написано столько произведений, протестующих против угнетения женщины (“Тройка”, “Мороз, Красный нос”, “В полном разгаре страда деревенская…” и др.). Именно из Грешнева Некрасов-поэт вынес исключительную чуткость к чужому страданию.
Когда Некрасову исполнилось 10 лет, его отдали в Ярославскую гимназию, из которой он ушел после пятого класса, так как отец отказался вносить плату за его обучение. В эти годы Некрасов полюбил книги и читал очень много. В 17 лет он поехал в столицу, в Петербург, но там ему жилось очень трудно. Отец хотел для сына военной карьеры, а тот решил поступить в университет. За самоволие отец лишил его всякой материальной поддержки, и юноша остался без средств к существованию.
Чтобы не умереть с голоду, талантливый юноша стал сочинять стихи и рассказы по заказу столичных книготорговцев. Некрасов писал день и ночь, но получал за это гроши.
В это время он познакомился и близко сошелся с великим русским критиком В. Г. Белинским, который оказал на Некрасова огромное влияние – нравственное, литературное, идеологическое, и тогда особенно ярко засверкал его свежий, многосторонний талант.
В 1847 году писатель И. И. Панаев вместе с Некрасовым приобрели журнал “Современник”, основанный А. С. Пушкиным. В “Современнике” расцветает редакторский талант Некрасова, сплотившего вокруг журнала лучшие литературные силы 40-60-х годов. И. С. Тургенев публикует здесь “Записки охотника”, И. А. Гончаров – роман “Обыкновенная история”, В. Г. Белинский – поздние критические статьи, А. И. Герцен – повести “Сорока-воровка” и “Доктор Крупов”. Здесь же Некрасов помещал и свои стихотворения. После смерти Белинского Некрасов привлек для работы в журнале продолжателей дела Белинского – Чернышевского и Добролюбова.
Влияние “Современника” росло с каждым годом, но вскоре над ним разразилась беда. В 1861 году умер Добролюбов, затем арестовали и сослали в Сибирь Чернышевского. В 1862 году правительство приостановило издание на восемь месяцев, а в 1866 году совсем запретило его.
Спустя полтора года Некрасов арендует “Отечественные записки” и с 1868 года до самой смерти остается редактором этого журнала, объединяющего прогрессивные силы. “Отечественные записки” пользовались таким же успехом, как и “Современник”.
Наивысший расцвет творчества Некрасова начался с 1855 года. Он закончил поэму “Саша”, в которой хотел показать, как рождаются “новые люди” и чем они отличаются от прежних “героев времени”, “лишних людей” из среды культурного дворянства. Тогда же он написал стихотворения “Забытая деревня”, “Школьник”, “Несчастные”, “Поэт и гражданин”. В этих произведениях обнаружились могучие силы народного певца.
Первый сборник стихов Некрасова (1856) принес поэту известность. “Крестьянские дети” (1856), созданные одновременно с “Коробейниками”, продолжают успех поэта. Поэма “Мороз, Красный нос” (1863-1864) наполнена светлой верой и доброй надеждой.
Стихотворение “Орина, мать солдатская” (1863) прославляет материнскую и сыновью любовь, которая торжествует не только над ужасами солдатчины, но и над самой смертью.
Декабристскую тему раскрывают поэмы “Дедушка” и “Русские женщины” (см. “Русские женщины”). В “Княгине Трубецкой” (1871) и “Княгине Волконской” (1872) Некрасов открывает в лучших женщинах дворянского круга те же качества национального характера, какие он нашел в женщинах-крестьянках поэм “Коробейники” и “Мороз, Красный нос”. Именно поэтому произведения о декабристах стали фактами не только литературной, но и общественной жизни. Они вдохновляли молодежь на борьбу за народную свободу.
Пристально изучая крестьянскую жизнь, поэт готовился к великому литературному подвигу – к созданию большой поэмы, прославляющей великодушие, героизм, могучие духовные силы русского народа.
Герой поэмы “Кому на Руси жить хорошо” (1865-1877) – все многомиллионное “мужицкое царство”. Такой поэзии еще не бывало в России. Сознание нравственной “силы народной”, предвещавшей верную победу народа в борьбе за счастливое будущее, и было источником того оптимизма, который чувствуется в великой поэме Некрасова (см. “Кому на Руси жить хорошо”).
В 1876 году после перерыва Некрасов снова вернулся к поэме, но у него уже не было сил закончить ее, потому что в начале 1875 года он тяжело заболел. Ни знаменитый хирург, ни операция не могли приостановить смертельной раковой болезни. Пришло время подводить итоги, и поэт создает “Последние песни”. Некрасов понимает, что своим творчеством он прокладывает новые пути в поэтическом искусстве.
Он решился на смелое сочетание элегических, лирических и сатирических мотивов в пределах одного стихотворения, что раньше было совершенно недопустимо. Некрасов значительно расширил диапазон русской поэзии, используя разговорную речь, народную фразеологию, смело включая разные речевые стили – от бытового до публицистического, от народного просторечия до поэтической лексики, от ораторского до пародийно-сатирического стиля.
Но по-прежнему сохраняет Некрасов святость материнского образа. В стихотворении “Баюшки-баю” устами матери Родина обращается к поэту с последней песней утешения:
Не бойся горького забвенья:
Уж я держу в руке моей
Венец любви, венец прощенья,
дар кроткой родины твоей.

Биография: Николай Некрасов

(1821 – 1878)
Родился 28 ноября (10 октября н. с.) в местечке Немирове Подольской губернии в семье мелкопоместного дворянина. Детские годы прошли в селе Грешневе, в родовом имении отца, человека деспотического характера, угнетавшего не только крепостных, но и свою семью, чему стал свидетелем будущий поэт. Ф. Достоевский позднее написал о Некрасове: “Это было раненое в самом начале жизни сердце; и эта-то никогда не заживавшая рана его и была началом и источником всей страстной, страдальческой поэзии его на всю потом жизнь”. Мать поэта, женщина образованная, была первым его учителем, она привила ему любовь к литературе, к русскому языку,
В 1832 – 1837 Некрасов учился в Ярославской гимназии. Тогда же начал писать стихи.
В 1838, против воли отца, будущий поэт уехал в Петербург поступать в университет. Не выдержав вступительные экзамены, определился вольнослушателем и в течение двух лет посещал лекции на филологическом факультете. Узнав об этом, отец лишил его всякой материальной поддержки. Бедствия, выпавшие на долю Некрасова, нашли впоследствии отражение в его стихах и незаконченном романе “Жизнь и похождения Тихона Тростникова”.
С 1841 начал сотрудничать в “Отечественных записках”.
В 1843 Некрасов встретился с Белинским, идеи которого нашли отклик в его душе. Появляются реалистические стихи, первое из которых – “В дороге” (1845) – получило высокую оценку критика. Благодаря своему острому критическому уму, поэтическому таланту, глубокому знанию жизни и предприимчивости Некрасов стал умелым организатором литературного дела. Он собрал и опубликовал два альманаха: “Физиология Петербурга” (1845), “Петербургский сборник” (1846), где были напечатаны очерки, рассказы, повести Тургенева, Достоевского, Белинского, Герцена, Даля и др.
В 1847 – 1866 был издателем и фактическим редактором журнала “Современник”, сплотившим лучшие литературные силы своего времени. Журнал стал органом революционно-демократических сил.
В эти годы Некрасов создал лирические стихи, посвященные его гражданской жене Панаевой, поэмы и циклы стихов о городских бедняках (“На улице”, “О погоде”), о судьбе народной (“Несжатая полоса”, “Железная дорога” и др.), о крестьянской жизни (“Крестьянские дети”, “Забытая деревня”, “Орина, мать солдатская”, “Мороз, Красный нос” и др.).
В период общественного подъема 1850 – 1860-х и крестьянской реформы опубликовал “Поэт и гражданин”, (“Песня Еремушке”, “Размышления у парадного подъезда”, поэму “Коробейники”.
В 1862, после событий 1861, когда лидеры революционной демократии были арестованы, Некрасов побывал в родных местах – Грешневе и Абакумцеве, итогом чего явилась лирическая поэма “Рыцарь на час” (1862), которую сам поэт выделял и любил. В этот год Некрасов приобрел усадьбу Карабиха, недалеко от Ярославля, куда приезжал каждое лето, проводя время на охоте и в общении с друзьями из народа.
После закрытия журнала “Современник” Некрасов приобрел право на издание “Отечественных записок”, с которыми были связаны последние десять лет его жизни. В эти годы работал над поэмой “Кому на Руси жить хорошо” (1866 – 76), написал поэмы о декабристах и их женах (“Дедушка”, 1870; “Русские женщины”, 1871 – 72). Кроме того, создал серию сатирических произведений, вершиной которых стала поэма “Современники” (1875).
Для поздней лирики Некрасова характерны элегические мотивы: “Три элегии”(1873), “Утро”, “Уныние”, “Элегия” (1874), связанные с утратой многих друзей, сознанием одиночества, тяжелой болезнью (рак). Но появляются и такие, как “Пророк” (1874), “Сеятелям” (1876). В 1877 – цикл стихов “Последние песни”.
Умер Н. Некрасов 27 декабря 1877 (8 января 1878 н. с.) в Петербурге Некрасов Н.

Некрасов Н. А. биография